解锁虚拟制作 上海科技电影之都 再添高科技产业王牌

坐标上海市松江区榆树路1555号，上海科技影院长三角国际影视中心1号棚，春节前已建成首个数字LED虚拟演播室，调试完毕将于2月22日开放展示。新工棚带来的技术创新是显而易见的。借助数字LED环形屏和数字虚拟引擎技术，2000平米的工作室变成了虚拟工作室；随着虚拟工作室3.0版技术的应用，国内乃至全球领先的虚拟制作解锁，作为全球影视创作中心的上海又多了一张影视产业的高科技王牌。

1号棚投入运营后，今年4月，一墙之隔的2号棚也将完工。届时，两个2000平米的工作室，从虚拟工作室到XR银幕工作室，可以满足从数字设定到实景搭建的一站式需求。据项目业主、华策长三角国际影视中心运营公司总经理闫悦介绍，“影城占地面积小，效果逼真，与上海土地集约利用、科技创新中心建设高度契合，可广泛应用于电影、电视、电竞、综艺、广告、短视频、直播等多个领域”。

连续三天，约有20批同行实地参观了长三角国际影视中心。很多人，从国内公司到奥斯卡提名的索尼影业前特效总监兼首席技术官雅克斯特罗斯都表达了与上海一起参与这场全球影视行业颠覆性变革的强烈意向。3354不仅是疫情期间实现工业化生产流程的高效解决方案，也是上海区别于传统大型选址基地的独特技术优势。随着技术的提高，这将是未来的跑道。

绿屏变身LED屏，拍摄更高效、更安全、成本更可控。

在上海拍摄杨根思舍身救位的英雄事迹可行吗？有效。需要绿幕键控来制造重炮开火的场景吗？没必要。秘密在于虚拟生产。

拍摄预览时支持无尽时空。长三角国际影视中心1号棚仅依靠一个LED大屏幕和一个数字虚拟引擎技术后台。软硬件无缝配合，虚拟场景制作，现场拍摄，简单后期调色，三步就能实现天涯海角，突破次元的画面效果。

在演示过程中，救援人员穿过废墟，进入洞穴进行搜救。在他身后，阳光透过洞口，杂草随风飘散，汽车残骸表明这里曾发生过事故。几秒钟后，他走到了看不到天空、多岩石的山洞后面，继续执行任务。——监视器中的不同场景只是现场LED屏幕的一键切换。被LED大屏“包裹”的，是一号棚本周英雄高泽群。这位毕业于上海温哥华电影学院，并在英国获得戏剧学士学位的年轻演员认为，与传统的绿色屏幕相比，LED虚拟摄影创造了一个真实的形象，演员可以沉浸在角色中。

据业内人士估计，虚拟生产LED可以大大减少时间和资金成本。其中场景搭建最高成本可节省95%，后期视效成本可降低50%，拍摄周期可降低33%至66%。

为长三角国际影视中心提供技术支持的团队来自雀悦数码科技(上海)有限公司，副总经理金晶详细解释了数据计算的由来：剧组不用等后期，所见即所得，现场拍摄；不用担心戴镜头会因为绿幕不干净；不需要花费大量的景观成本，一键还原虚拟拍摄的爆炸、战争场景；导演不用等日落再来拍，可以通过后台操作随时改变天气，让拍摄场景一直停留在剧组想要的样子。因为所有工种都有同样的肉眼可见的视觉效果，消除了盲点和沟通障碍；方也不用因为一场车展而辛苦协调封路拍摄的诸多事宜。包括车展在内的许多动人场景都可以在摄影棚里完成，甚至可以在窗户上看到天空和街景的真实倒影.她用“更高效、更安全、成本更可控”来总结数字LED虚拟摄影系统带来的优势。正面效应带来的高效效益；安全性特别适合爆破和战争场景；它突破了民族地域、时空限制、气候和季节规律，无疑为创作提供了更多的可能性。

目前1号棚的LED屏长20米，高5.5米，120度左右。现成的场景库大概有300个选项。李越说，在实际执行中，工作室可以根据制作人的需要提供拓展服务。“大屏幕可以无限扩展，可以添加天幕，甚至可以覆盖演播室，通过定制可以不断丰富场景库。”总之，古埃及或者现代都市，科幻片里的外星世界或者最熟悉的家居生活，都可以在摄影棚里拍摄，实现电影级的光影质感。

扬州吴赫文化传媒有限公司有望凭借院线电影《杨根思》(暂名)成为新大棚里的第一批“吃螃蟹者”。2月22日，LED虚拟片场开业的第一天，影片的创作团队走到了一起。现场试镜结束后，导演农靖立刻表示了强烈的合作意愿。“有了这个国际领先的影视解决方案，我们可以把花样做得更漂亮”。这位之前执导过纪录片《长征》和《强军》的导演，打算和编剧商量进一步修改《杨根思》的拆分剧本。“本来受限于客观条件，在某些场景下只能忍痛放弃自己所爱的东西。现在有了技术加持，可以拍出更震撼的敌后轰炸、战争剧、爆破场面。”不久后，剧组将在车墩拍摄上世纪30年代在上海做童工的青年杨根思的苦难经历，并在10公里外的长三角国际影视中心1号棚，创作他在战场上一次次坚守阵地的英雄事迹。片方工作人员告诉记者，数字技术可能会提前进入场景设计，视觉辅助效果更符合剧本。在实际拍摄中，技术人员也会提供现场支持。

工作室的一小步，有望带动产业链各个环节向未来“多走几步”。

在参观完长三角国际影视中心的一号棚后，曾与卡梅隆合作过的视觉特效大师雅克斯特劳维斯(Jacques Strowes)总结了此行，“迫不及待地想把手弄脏”，他也迫不及待地加入到一个实际案例中，尝试上海的新鲜事物。事实上，在LED虚拟拍摄尚处于起步阶段的中国，一个成功的实践案例对于上海科技电影之都乃至中国影视产业的发展都将具有积极的意义。

对于新建的工作室，硬件由深圳秀虎科技提供。

的LED大屏，能支持120fps高速拍摄，技术上可达全球最高标准的电影级LED拍摄；软件方面，却月数字科技也会根据片方需求定制服务，将“脑洞”兑现成可视的场景主题。但一块能提供真实物理光感的LED巨幕，依然只是背后技术的冰山一角，要将传统拍摄与前沿的实时渲染技术彻底融合，是横跨了编程算法、工业控制、机械制造等多领域而建立的精确化控制的影视生产流程。这些都意味着，国内要真正推广普及开LED虚拟拍摄，还得迈过多重门槛。技术的大有可为，依赖于理念、人才、规则、实践的共同支撑。

比如在金婧看来，随着产业数字化转型，数字资产的开发制作和版权认定，目前尚处于各项规则条款相对模糊、各主体理念有待更新的阶段。她以实际案例阐明数字虚拟拍摄的应有场景远不止影视，“我们为英雄联盟的国内高校总决赛制作过宣传片，民乐大师方锦龙与游戏场景融为一体时，满屏弹幕在飘‘双厨狂喜’；我们受宁波天一阁之托，用数字虚拟拍摄方案将400多岁藏书楼的每个角落都悉心存档，用技术来兼顾文物保护与推广传承”。如果未来，更多地标建筑、历史保护建筑等，都依法依规有了数字资产的版权认定和使用办法，那么虚拟片场将把剧组带去更多“真实”场景。

也恰是基于这一点，长三角国际影视中心早早布局了影视产业教育、虚拟拍摄、华策版权交易平台、数字资产（含虚拟人物）研发制作等产业链上下游环节。记者在现场看到，目前长三角国际影视中心主体建筑已封顶；影视中心西区地块的两座3000平方米、两座1000平方米高科技影棚也在加紧建设中，预计明年年底前全部投入使用。待各方逐步入驻，一个产学研一体化的平台将初露峥嵘，服务并影响着上海科技影都集聚的近7000家影视企业及工作室。

有理由期待，背靠G60科创走廊、依托全球影视创制中心建设，一个数字LED虚拟摄影棚的一小步，能带动产业链各环节向着未来“多走几步”。